
CASACOR SP transforma arte em experiência sensorial
A mostra reúne esculturas, instalações e obras de arte que dialogam com corpo, tempo, ancestralidade e natureza

Foto : CASACOR SP
| Bruna Mayer
A 38ª edição da CASACOR São Paulo expande os conceitos convencionais de arquitetura e design ao incorporar a arte como elemento essencial dos ambientes. As obras exibidas vão além de meros adornos, atuando como narrativas sensoriais, políticas e poéticas, escolhidas por uma curadoria criteriosa dos arquitetos, designers e artistas. O evento acontece até 3 de agosto, no Parque da Água Branca.

Foto : CASACOR SP
| Juliana dos Santos
Entre os destaques está “O Avesso da Terra”, uma instalação viva da artista Bruna Mayer, que abriga, em recipientes de vidro com iluminação interna, microrganismos coletados do corpo da própria artista e do parque. A obra cria um microclima em constante transformação, revelando a simbiose entre corpo e natureza ao longo da mostra. Já Juliana dos Santos, com a obra “Dois Tempos”, apresenta lonas pigmentadas com elementos orgânicos e minerais que se oxidam e se transformam, refletindo poeticamente a passagem do tempo.

Foto : MCA Estúdio
| Gleuse Ferreira
Na bilheteria da mostra, assinada pela arquiteta Gleuse Ferreira, a arte se funde com a memória pessoal: uma obra de Marcelo Eco, com efeitos de ilusão óptica, revela o rosto de Lampião, uma homenagem direta à história familiar da arquiteta, bisneta do icônico cangaceiro.

Foto : MCA Estúdio
| João Panaggio
Na Casa Paulistana, João Panaggio, com curadoria de Lurdinha Piquet, apresenta uma escultura em madeira de cajacatinga do artista Marcelo Silveira, que cria um ponto de transição entre os espaços, unindo arte e arquitetura de forma orgânica.

Foto : Camila Santos
| Daniela Andrade
O ambiente Café com Tempo, de Daniela Andrade, exibe uma tela da artista Mai-Britt Wolthers, inspirada na floresta. A obra propõe um gesto poético que transforma o silêncio da natureza em reflexão sobre tempo, memória e permanência.

Foto : Israel Gollino
| Ale Mellos
No Gazebo da Botânica, assinado por Ale Mellos, a obra de Fabiana Preti da série “Viçosa” apresenta uma paleta com traços de verde e azul, evocando a paisagem natural em sintonia com o tema central de resgate da relação com a terra, paisagens e serenidade.

Foto : MCA Estúdio
| Bruno Carvalho
A Casa Toushi, de Bruno Carvalho, ganha expressão com uma pintura da artista Célia Euvaldo, da Galeria Simões de Assis. A obra traz uma gestualidade silenciosa que ecoa equilíbrio e fluidez por todo o ambiente.

Foto : Vitor Guilherme
| Gabriel Rosa
Na Adega Legado, projeto do arquiteto Gabriel Rosa, a cerâmica de Lilian Malta ganha papel sensível em um ambiente que celebra o tempo, a ancestralidade e a estética negra com sofisticação e simbolismo. Integrando o conceito Black Dandy, o espaço é marcado por uma paleta intensa e texturas refinadas. As peças cerâmicas contribuem para essa narrativa ao evocarem memória e permanência, como pequenos altares visuais que sustentam a poética do espaço.

Foto : Estúdio NY18
| Natan Gil
Natan Gil, no ambiente Sussurros das Montanhas, apresenta flores do artista Mauro Piva que parecem brotar das paredes, como poesia viva inserida no espaço arquitetônico.

Foto : MCA Estúdio
| Natália Xavier
No projeto de Natália Xavier, a tela “Inferno de Dante”, de Cassia Aresta, reforça a introspecção como linguagem artística, conectando o visitante a temas profundos e existenciais.

Foto : MCA Estúdio
Sala2 Arquitetura
A presença da arte autoral também se impõe em diversos ambientes. No espaço da SALA2 Arquitetura, Vanessa Martins elege a escultura “Ondulante”, de Amalia Giacomini, como ponto focal.

Foto : MCA Estúdio
PN + | Paula Neder
Já no Loft Alvorá, assinado por PN + | Paula Neder, a obra têxtil de Pat Lobo entrelaça linho, feltro, algodão e cerâmica em uma coleção poética que costura tempo, sonho e matéria.

Foto : Camila Santos
| Renzo Cerqueira
O Hall Raízes, de Renzo Cerqueira, apresenta a tela “Movimentos”, de Arthur Arnold, cuja argamassa e pinceladas intensas exibem uma presença emocional que reverbera por todo o ambiente.

Foto : MCA Estúdio
| Rodra Arquitetura
O Rodra Arquitetura expõe uma pintura de Vasarely, compondo um mosaico visual que transita entre o renomado e o afetivo, enriquecendo o Estúdio Potiguar com sua presença icônica.

Foto : Betro Grangeia
| La Rous Studio
A espiritualidade também se manifesta de forma marcante no espaço Eternum Vitae, do La Rous Studio, da arquiteta Larissa Perna, com a obra “Aeternitas”, de Renan Benedito.

Foto : MCA Estúdio
| Beatriz Quinelato
No ambiente Sopro, da arquiteta Beatriz Quinelato, a escultura “Seres”, de André Ferri, mistura madeira e cerâmica em uma criação de potência transcendental.

Foto : CASACOR SP
| Pedro Coimbra
A ancestralidade ganha destaque no ambiente assinado por Pedro Coimbra, com o mural da artista indígena Yacunã Tuxá, que traz a potente frase “A montanhosa mulher sonhava”. A obra se integra à instalação sensorial, onde arquitetura, memória e arte se entrelaçam em uma experiência de contemplação e deslocamento do olhar.

Foto : Maura Mello
| Mauricio Arruda
A luminária de piso Orgus n.10, de Humberto da Mata, feita com madeira, papel machê, caulim, resina e componentes elétricos, destaca-se na Casa Coral de Mauricio Arruda como um objeto escultural com função e poesia.

Foto : Tuca Reines
| Brunete Fraccaroli
No espaço de Brunete Fraccaroli, duas obras da artista Geovana Cléa — “Karapotó” e “Oporá-ánã-árreiá-árreiá” — trazem a força simbólica da terra e da ancestralidade para o projeto.

Foto : Camila Santos
| Lui Costa
No ambiente de Lui Costa, a escultura “Mata Atlântica”, de Antonio Saggese (Galeria Kobbi Gallery), feita em metal, espelha e dialoga com o próprio entorno, criando uma reflexão visual.

Foto : Bia Nauiack
| Marcos Serrano Miralles
Já Marcos Serrano Miralles, na Galeria Vertical, apresenta uma curadoria refinada que reúne cerâmicas da Coleção Lagos, do projeto Dinisenaemcasa, e obras da Galeria Luciana Brito. O resultado é uma exposição sensível e elegante, que convida à pausa dentro da mostra.

Foto : MCA Estúdio
| Tufi Mousse
No espaço de Tufi Mousse, a tela “Rosto Vermelho”, de Antonio Malta Campos, explora as distinções entre o abstrato e o figurativo, ampliando as possibilidades da interpretação visual.

Foto : MCA Estúdio
| Fernanda Rubatino
Outros destaques incluem a obra “A Ponte”, de Rocio Aguirre (Studio Aguirre), criada especialmente para aqueles que sonharam unir paladares e histórias em um só lugar, exposta no ambiente Casa Buriti da arquiteta Fernanda Rubatino. A paleta de cores evoca a serenidade das águas e a riqueza da flora pantaneira, trazendo sensação de acolhimento e harmonia ao ambiente.

Foto : Vitor Guilherme
| Giovanni Vespe
Até mesmo os banheiros ganham protagonismo artístico: no espaço de Giovanni Vespe, a tela “Doce Colheita II”, de Jorge Souza, apresenta maçãs em relevo e tensiona desejo e moralidade em uma leitura contemporânea do paraíso.

Foto : Bia Nauiack
| Fichberg Arquitetura
Por fim, o escritório Fichberg Arquitetura apresenta uma obra da artista Silvana Mendes, pertencente à série Fresta, uma colagem fascinante baseada em uma obra clássica do pintor Marie-Guillemine Benoist, que valoriza o espaço com uma nova simbologia artística.
Preservação e sustentabilidade
Todas as construções são temporárias e seguem diretrizes de tombamento, com melhorias nos prédios, como limpeza interna, higienização das fachadas, instalação de elevadores para acessibilidade e manutenção das coberturas, sob supervisão dos órgãos de patrimônio.
A CASACOR São Paulo conta com apoio da Secretaria de Meio Ambiente, Infraestrutura e Logística (Semil) e do Governo do Estado de São Paulo, além do PROAC SP. A 38ª edição tem Patrocínio Master da Deca; Tinta Oficial Coral; Banco Oficial BRB; Carro Oficial Peugeot; Operadora Oficial Claro; Fornecedor Oficial Natura Bothânica; Parceiro Oficial de TV TCL; Patrocinadores locais Duratex, Portinari e Brastemp; parceria midiática com a revista Veja e NEOOH; Hospedagem Oficial NOON.
CASACOR São Paulo 2025
Onde: Parque da Água Branca, Rua Dona Ana Pimentel, 37
Quando: de 27 de maio a 3 de agosto de 2025
Horário da bilheteria: Terça a domingo* das 11h às 19h *fechamento da bilheteria física 15 minutos após o último horário. A visita poderá acontecer até às 21h.
Horário de funcionamento do evento: Terça a domingo das 11h às 21h
Bilheteria digital: https://appcasacor.com.br/events/sao-paulo-2025
Valores dos ingressos: De terça a domingo e feriados – R$ 121,00 (inteira) e R$ 60,50 (meia-entrada)
Compra de ingresso de meia-entrada:
- Idoso a partir de 60 anos
- Estudante apresentando documento válido com foto ou recibo de pagamento
- PNE (portador de necessidades especiais) e seu acompanhante (conforme lei 12.933/13)
- Professor da rede pública e privada, apresentando documento válido com foto
*Promoção de pré-venda não válida para meia-entrada *Comprovação de meia-entrada será exigida na porta
Importante: Gratuidade de entrada para crianças com idade comprovada de até 10 anos.
1 (um) CPF pode comprar no máximo 10 ingressos.
Venda para Grupos: Compras acima de 10 ingressos ou por CNPJ, envie e-mail para [email protected]
Sobre a CASACOR
Empresa do Grupo Abril, a CASACOR é reconhecida como a maior plataforma cultural de arquitetura, paisagismo, arte e design de interiores das Américas. O evento reúne, anualmente, renomados arquitetos, decoradores e paisagistas e em 2025 chega à sua 38ª edição em São Paulo em um novo endereço, o Parque da Água Branca.
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